Позначка: кіно

  • Історичний переворот у Голлівуді: злиття на 110 мільярдів доларів об’єднало Paramount та Warner Bros під брендом Skydance

    Історичний переворот у Голлівуді: злиття на 110 мільярдів доларів об’єднало Paramount та Warner Bros під брендом Skydance

    Світову індустрію розваг та медіа сколихнула безпрецедентна за своїми масштабами та наслідками угода, яка докорінно перекроює глобальний кінематографічний ринок. У вівторок, 6 жовтня, корпорація Paramount Skydance офіційно завершила грандіозне поглинання гіганта Warner Bros. Discovery. Загальна вартість фінансової операції склала астрономічні 110 мільярдів доларів, що зробило її однією з найбільших та найдорожчих угод в усій історії світового бізнесу, об’єднавши двох непримиренних конкурентів в одну надпотужну імперію контенту під спільною вивіскою Skydance.

    Це епохальне злиття створює безпрецедентну концентрацію медійних активів, об’єднуючи під одним корпоративним дахом одразу дві легендарні фабрики мрій – кіностудії Paramount Pictures та Warner Bros. Pictures. Тепер найбагатші каталоги кінофраншиз, які десятиліттями формували глобальну попкультуру, контролюватимуться єдиним керівництвом. Зміни відчує на собі й сектор онлайн-кінотеатрів: угода передбачає консолідацію двох провідних цифрових платформ Paramount+ та HBO Max, що дасть змогу сформувати потужну стримінгову екосистему, здатну скласти безкомпромісну конкуренцію традиційним лідерам глобального інтернет-мовлення.

    Окрім художнього кінематографа та цифрових підписок, трансформація безпосередньо зачепила сферу світової журналістики та телевізійного мовлення. Об’єднана медіакорпорація взяла під свій контроль дві найвпливовіші глобальні новинні мережі – CBS News та CNN. Злиття настільки потужних інформаційних ресурсів в межах одного холдингу викликає пильну увагу світових аналітиків, оскільки воно формує гігантський інформаційний конгломерат із мільярдною аудиторією по всій планеті, здатний відчутно впливати на формування міжнародного суспільного порядку денного.

    Угода на 110 мільярдів доларів стала логічною кульмінацією тривалої кризи та структурної перебудови класичних американських студій, які зіткнулися з падінням доходів традиційного кінопрокату та запеклою конкуренцією з боку технологічних гігантів. Створення об’єднаної Skydance знаменує завершення епохи класичного суперництва старих голлівудських студій та відкриває еру мегакорпорацій нового покоління, де виробництво контенту, новинне мовлення та глобальний стримінг замкнені в єдиний монолітний ланцюг.

     

  • У Венеції покажуть майже чотиригодинний фільм про Ілона Маска: режисер обіцяє зруйнувати головний міф

    У Венеції покажуть майже чотиригодинний фільм про Ілона Маска: режисер обіцяє зруйнувати головний міф

    На Венеційському кінофестивалі готуються до світової прем’єри одного з найпомітніших документальних проєктів року — фільму Musk американського режисера Алекса Гібні. Стрічка присвячена Ілону Маску, однак автор відразу попереджає: це не традиційна біографія засновника SpaceX і керівника Tesla, а масштабне дослідження того, як в однієї людини може концентруватися надзвичайний економічний, технологічний і політичний вплив.

    За офіційною програмою Венеційського кінофестивалю, хронометраж картини становить 225 хвилин — 3 години 45 хвилин, а під час показу передбачена ще й 10-хвилинна перерва. Тож поширене визначення «чотиригодинний фільм» є лише округленням. Публічні покази заплановані на 9 вересня 2026 року, а картину представлено в програмі Venice Open поза конкурсом.

    У фільмі з’являються колишня дружина підприємця Джастін Маск, журналістка Кара Свішер, співзасновник Tesla Мартін Ебергард, дослідник штучного інтелекту та нобелівський лауреат Джеффрі Гінтон, журналістка Зої Шиффер, а також Ешлі Сент-Клер. Сам Ілон Маск участі в проєкті не взяв.

    Для Гібні ця тема стала черговою спробою дослідити не просто відому особистість, а механізми великої влади. Режисер раніше працював із історіями корпорації Enron, засновниці Theranos Елізабет Голмс, саєнтології та інших героїв і структур, навколо яких формувалися масштабні суспільні міфи.

    В інтерв’ю Associated Press він розповів, що погодився взятися за фільм на початку 2023 року. Спершу режисер не був упевнений, що хоче знімати ще одну картину про надзвичайно відому людину. Проте його зацікавила інша перспектива: поглянути на Маска як на своєрідний портрет влади у XXI столітті.

    У результаті фільм вийшов далеко за межі історії Tesla, SpaceX або соціальної мережі X. Гібні досліджує, як Маск формує уявлення про майбутнє, впливає на інвесторів і політичний дискурс та перетворює власну публічну особистість на частину бізнес-моделі.

    Одним із головних висновків режисера стало те, що силу Маска він бачить не стільки у власноручному винахідництві, скільки у його здатності переконувати інших у масштабності майбутніх проєктів.

    Гібні фактично описує підприємця як надзвичайно сильного продавця майбутнього: людину, яка може сформулювати амбітну картину того, що станеться через роки, й переконати інвесторів вкладати гроші в реалізацію цього бачення. За словами режисера, саме ця здатність стала одним із джерел величезного впливу Маска.

    Від «зеленого героя» до союзника Трампа

    Окремий великий блок стрічки присвячений політичній трансформації Маска та його зближенню з Дональдом Трампом.

    Гібні звертає увагу на парадокс: багато років Маск асоціювався з електромобілями, переходом на відновлювану енергетику й технологічним баченням боротьби зі зміною клімату. Значна частина його ранньої аудиторії складалася з ліберально налаштованих американців і прихильників екологічних технологій.

    Однак із часом його політична позиція різко змінилася.

    У розмові з AP режисер запропонував власне пояснення цієї трансформації. Він вважає, що вона могла бути пов’язана не лише з ідеологічними суперечками навколо так званої woke-культури, а й із бізнесовими інтересами, державними контрактами та проблемами компаній Маска з федеральними регуляторами. Це інтерпретація самого Гібні, а не встановлений незалежно факт.

    Саме тому політика у Musk стає частиною ширшого питання: що відбувається, коли людина, яка контролює стратегічні технології, супутникову інфраструктуру, великі промислові компанії та одну з найбільших соціальних платформ світу, одночасно отримує значний політичний вплив.

    Гібні називає масштаб цієї влади винятковим навіть у порівнянні з героями його попередніх документальних робіт.

    Гібні порівнює історію Маска з Enron і Theranos

    У стрічці режисер проводить паралелі з героями інших корпоративних скандалів, які він досліджував раніше.

    Однак Гібні визнає принципову відмінність. На відміну від компаній, у яких за гучними обіцянками врешті виявлялася порожнеча або масштабний обман, за імперією Маска стоять реальні технологічні результати.

    Tesla стала одним із ключових виробників електромобілів, а SpaceX радикально змінила ринок космічних запусків. У цих компаніях працюють тисячі висококваліфікованих інженерів, які створили технології, що справді функціонують.

    Саме ця комбінація, на думку Гібні, робить історію Маска складнішою.

    Документаліст використовує поняття «корупція заради благородної мети»: ситуацію, коли людина переконує себе, що масштабність кінцевої цілі — наприклад, колонізація Марса чи перехід людства на чистішу енергетику — може виправдати маніпуляції, перебільшення або нехтування правилами.

    Таким чином режисер не заперечує технологічні досягнення компаній Маска, а ставить інше запитання: чи повинна віра у виняткову місію давати надзвичайно впливовій людині більше свободи від традиційних обмежень.

    Частина співрозмовників відмовлялася говорити

    Однією з найбільш показових деталей роботи над фільмом Гібні назвав труднощі з пошуком людей, готових публічно розповідати про Маска.

    За словами режисера, деякі представники близького кола підприємця відмовлялися від інтерв’ю або хотіли отримати його дозвіл перед розмовою. Гібні інтерпретував таку поведінку як прояв страху перед можливою реакцією мільярдера.

    Сам Маск до режисера не приєднався.

    Ще раніше, коли про документальний проєкт стало відомо публічно, підприємець різко розкритикував майбутній фільм. Гібні у відповідь наполягав, що не починав роботу з наперед визначеним висновком і намагався будувати картину на документах, свідченнях та перевірених подіях.

    За словами документаліста, саме зібрані факти зрештою змусили його поставити під сумнів образ Маска як універсального генія на кшталт сучасного Леонардо да Вінчі.

    Один із найочікуваніших фільмів фестивалю

    Associated Press називає Musk одним із найбільш очікуваних документальних фільмів цьогорічної Венеції. Після фестивальної прем’єри стрічка не залишиться винятково фестивальним проєктом — американський прокатник Bleecker Street планує випустити її в кінотеатрах у жовтні.

    Документальна програма Венеційського фестивалю цього року загалом має виразний політичний характер. Reuters зазначає, що у програмі 2026 року значне місце посіли картини про війну, міграцію, демократичні інституції, клімат і концентрацію політичного та медійного впливу. Фільм Гібні про Маска органічно вписується саме в цю тенденцію.

    Офіційний сайт Венеційського кінофестивалю підтверджує, що Musk демонструватимуть поза основним конкурсом. Режисером і сценаристом виступив Алекс Гібні, оператором — Бенджамін Бладвелл, монтажером — Майкл Дж. Палмер, а музику написав британський композитор Деніел Пембертон.

    Для самого Гібні стрічка зрештою стала не стільки відповіддю на запитання, ким є Ілон Маск, скільки дослідженням значно ширшої проблеми — наскільки далеко може поширитися вплив приватної особи в епоху, коли технологічні компанії контролюють інфраструктуру, інформацію, космічні системи, транспорт і дедалі активніше втручаються в політичні процеси.

    Сам режисер називає тему похмурою й небезпечною, хоча обіцяє, що майже чотири години екранного часу не перетворяться на суху лекцію.

    А вже після прем’єри стане зрозуміло, чи вдалося Гібні виконати головне завдання, яке він перед собою поставив: не створити ще один портрет найбагатшої та найобговорюванішої людини світу, а розібрати механізм її влади.

  • Неоголошений візит зірки: Анджеліну Джолі помітили в Полтаві під час третьої гуманітарної поїздки до України

    Неоголошений візит зірки: Анджеліну Джолі помітили в Полтаві під час третьої гуманітарної поїздки до України

    Американська акторка, режисерка та посол доброї волі ЮНІСЕФ Анджеліна Джолі вже втретє прибула до України з гуманітарною місією. Під час своєї поїздки знаменитість проїжджала через Полтаву та зупинилася в одному з місцевих закладів харчування при готелі. Інформацію про перебування голлівудської зірки в місті підтвердили джерела «Суспільного».

    Неанонсований маршрут та підтримка українців

    Про прибуття акторки повідомили також на офіційній сторінці Світового конгресу українців. Організатори наголосили, що подорож традиційно не анонсувалася публічно задля безпеки: «Джолі відвідує українські міста, спілкується з людьми та знайомиться із ситуацією в країні, яка продовжує протистояти російській агресії». Сама знаменитість поки що не робила офіційних заяв у медіа чи соціальних мережах щодо деталей свого візиту.

    Водночас користувачі в мережі повідомляють про можливі переміщення акторки іншими регіонами: зокрема, з’являлися дані про її появу у Тернополі, Львові, Кременчуці та Харкові.

    Хронологія візитів солідарності

    Нинішня поїздка стала вже третім візитом Джолі до охопленої війною держави. Уперше вона приїхала до України навесні 2022 року, відвідавши Львів із приватною гуманітарною місією для підтримки вимушених переселенців та дітей. У 2025 році акторка вирушила до прифронтового Херсона, де ознайомилася з роботою дитячої та обласної лікарень і поспілкувалася з медиками та пацієнтами.

  • Войнушка сценаристів чи критика шедевра? Чому розробник The Witcher 4 різко висловився про нову рольову гру про вампирів

    Войнушка сценаристів чи критика шедевра? Чому розробник The Witcher 4 різко висловився про нову рольову гру про вампирів

    Реліз амбітної рольової гри The Blood of Dawnwalker від студії Rebel Wolves під керівництвом геймдиректора третинного «Відьмака» Конрада Томашкевича відбудеться вже 3 вересня 2026 року на ПК, PlayStation 5 та Xbox Series X|S. Поки профільні оглядачі публікують перші рецензії, а фізичні копії на дисках уже масово добираються до покупців, в інфополі розгортаються не менш спекотні скандали за участю провідних розробників.

    Скандальні відгуки та темне фентезі про вампирів

    У центрі сюжету майбутнього блокбастера опиниться персонаж на ім’я Коэн. Удень він звичайна людина, проте з настанням ночі перетворюється на небезпечного вампіра. Головному герою доведеться докласти максимум зусиль, щоб врятувати власну родину, використовуючи як надприродні сили темного альтер-его, так і звичайні бойові навички в суворому світі середньовічної Європи XIV століття.

    На тлі публікації перших оцінок та обговорень проєкту в соціальних мережах відзначився провідний сценарист The Witcher 4 Філіп Вебер. Його різкі та іронічні висловлювання миттєво привернули увагу спільноти, адже розробник раніше вже стикався з жорсткою критикою з боку частини геймерів. Зокрема, чимало гравчинь та феміністичних спільнот висловлювали обурення через його скандальні заяви про те, що Цири нібито повинна окремо доводити своє право бути повноцінною героїнею, що спровокувало хвилю звинувачень на адресу девелопера в підтримці токсичності.

    Витік дисків та очікування фанатів

    Ситуація навколо релізу розжарюється ще й тим, що чимало фанатів отримали фізичні копії гри за тиждень до офіційного запуск. Попри полярні думки критиків, які хвалять свіжі ідеї проєкту, але водночас дорікають авторам за одноманітний дизайн локацій, інтерес до гри залишається рекордно високим. Для студії Rebel Wolves, створеної колишніми ветеранами CD Projekt RED, цей проєкт стане головним випробуванням на міцність і показником того, чи зможуть вони повторити магію культових пригод Геральта в новій готичній обгортці.

  • Гучний провал у прокаті та раптовий тріумф онлайн: новий екшен Гая Річі б’є рекорди стримінгів

    Гучний провал у прокаті та раптовий тріумф онлайн: новий екшен Гая Річі б’є рекорди стримінгів

    На початку 2026 року новий кримінальний бойовик відомого британського режисера Гая Річі під назвою «Брудні гроші» зазнав нищівної поразки у світовому кінопрокаті. Картина зібрала лише 13 мільйонів доларів за загального виробничого бюджету в 70 мільйонів. Проте після швидкого переходу на цифрові платформи стрічка несподівано отримала друге дихання, стрімко увірвавшись у топи переглядів на популярних стримінгових сервісах Prime Video та Apple TV.

    Сюжет нової картини розгортається навколо досвідченої адвокатки на ім’я Рейчел та її команди висококваліфікованих найманців. Головні чоловічі ролі у фільмі виконали зірки Голлівуду Генрі Кавілл, який втілив на екрані персонажа Сіда, та Джейк Джилленгол у ролі Бронко. До зіркового акторського складу також долучилася популярна акторка Ейса Гонсалес. За задумом творців, ця елітна група має виконати надзвичайно небезпечне завдання – повернути величезні статки, які були зухвало викрадені у впливового кримінального диктатора.

    Для досягнення цієї складної мети головним героям необхідно спланувати та здійснити серію масштабних пограбувань. Дія розгортається одразу в кількох розкішних локаціях, що розкидані по різних куточках світу. Здавалося б, проєкт мав усі складові традиційного успіху: фірмовий режисерський стиль, який гармонійно поєднує харизматичних персонажів, заплутані кримінальні інтриги, гострий гумор та максимально динамічні екшен-сцени.

    Незважаючи на всі ці переваги, стрічка не змогла залучити масового глядача до кінотеатрів у перші тижні прокату. Професійні кінокритики також зустріли новинку доволі прохолодно та стримано. На авторитетному агрегаторі рецензій Rotten Tomatoes загальний рейтинг фільму склав лише 47 відсотків. Натомість пересічні глядачі виявилися значно прихильнішими до нової роботи британського постановника, оцінивши її у 83 відсотки. Це свідчить про суттєвий розрив між баченням профільної преси та вподобаннями звичайної аудиторії.

    Справжній успіх прийшов до картини лише після її вимушеного та швидкого релізу на цифрових майданчиках. Отримавши доступ до значно ширшої аудиторії в комфортних домашніх умовах, кримінальний бойовик дуже швидко завоював увагу користувачів мережі. На платформі Prime Video фільм впевнено посів п’яте місце у глобальному рейтингу десяти найпопулярніших кінострічок. Водночас серед користувачів американського сегмента сервісу Apple TV картина закріпилася на дев’ятій позиції, демонструючи стабільний інтерес глядачів.

    Експерти кіноіндустрії зазначають, що подібна тенденція стає все більш типовою для сучасного ринку розваг. Масштабні проєкти з відомими акторами, які з різних причин не окупаються в класичному прокаті, часто стають справжніми хітами онлайн-переглядів. Легкий кримінальний сюжет, зірковий каст та впізнавана візуальна динаміка виявилися ідеальним форматом саме для вечірнього домашнього перегляду, давши можливість команді творців знайти свого вдячного глядача поза межами традиційних кінозалів.

     

  • Нікола Кохлан відходить від ролі Пенелопи у п’ятому сезоні «Бріджертонів»: що сказала акторка

    Нікола Кохлан відходить від ролі Пенелопи у п’ятому сезоні «Бріджертонів»: що сказала акторка

    Зірка серіалу «Бріджертони» Нікола Кохлан розповіла, що її героїня Пенелопа Фезерінгтон відійде на другий план у п’ятому сезоні популярного проєкту. Водночас акторка не прощається із серіалом остаточно та готова повертатися до своєї ролі.

    Про це Кохлан розповіла в інтерв’ю E! News, пише Page Six.

    За словами акторки, для неї завершення центральної сюжетної лінії Пенелопи стало «гірко-солодким» моментом. Водночас саме постійна зміна головних героїв вона вважає однією з особливостей «Бріджертонів»: кожен сезон дозволяє зосередитися на новій історії кохання.

    Історія Пенелопи фактично завершилася

    Пенелопа Фезерінгтон була однією з ключових героїнь серіалу від самого початку. Саме вона стояла за образом загадкової Леді Віслдаун — авторки пліткувальної хроніки, яка розкривала таємниці представників лондонського вищого світу.

    Важливим етапом для персонажа став третій сезон, присвячений романтичній історії Пенелопи та Коліна Бріджертона, роль якого виконує Люк Ньютон. Тоді ж таємниця Леді Віслдаун перестала бути секретом.

    У четвертому сезоні героїня вже змушена була жити з наслідками викриття. Зрештою Пенелопа вирішила залишити роль Леді Віслдаун та зосередитися на сімейному житті з Коліном і материнстві.

    Однак сама історія загадкової авторки пліток на цьому не завершилася. Наприкінці сезону глядачам представили нову Леді Віслдаун, особистість якої поки не розкривають.

    Кохлан запевняє, що навіть вона не знає, хто стоїть за новою авторкою. Акторка пожартувала, що творці серіалу навмисно не довіряють їй секретів, оскільки вона погано вміє їх зберігати.

    Чи повернеться Кохлан у п’ятому сезоні

    Нікола Кохлан поки не знає, наскільки значною буде присутність Пенелопи в наступному сезоні та у скількох епізодах вона з’явиться.

    Водночас акторка наголосила, що не має наміру остаточно залишати всесвіт «Бріджертонів» і готова повертатися до проєкту, якщо отримає таку можливість.

    «Я завжди з радістю повернуся в серіал “Бріджертони”, якщо мене запросять. Якщо мені доручать роль статистки, я з радістю візьмуся за це», — сказала Кохлан.

    Хто стане головною героїнею п’ятого сезону

    У центрі наступного сезону опиниться Франческа Бріджертон, яку грає Ганна Додд. Саме її особиста та романтична історія має стати основою нових епізодів.

    Прем’єра п’ятого сезону «Бріджертонів» запланована на 2027 рік.

    Варіанти заголовків: «Зірка “Бріджертонів” відходить на другий план: що буде з Пенелопою у п’ятому сезоні»; «Епоха Пенелопи завершується: Нікола Кохлан розповіла про майбутнє у “Бріджертонах”»; «Нікола Кохлан більше не буде головною зіркою “Бріджертонів”: що зміниться у п’ятому сезоні».

  • «Тисячовесна» розширюється: держава підтримуватиме книжки та онлайн-ігри

    «Тисячовесна» розширюється: держава підтримуватиме книжки та онлайн-ігри

    Міністерство культури та стратегічних комунікацій України планує суттєво розширити державну програму підтримки українського культурного продукту «Тисячовесна», включивши до неї нові напрями — українські книжки та онлайн-ігри. Відповідні зміни вже закладені до бюджетної декларації на 2027 рік. Про це під час «Книжкового Арсеналу» повідомила віцепрем’єр-міністерка з гуманітарної політики та міністерка культури України Тетяна Бережна.

    За словами очільниці відомства, розширення програми є частиною більш масштабної державної стратегії розвитку українського культурного продукту та креативних індустрій. Влада розраховує, що підтримка нових напрямів дозволить стимулювати виробництво сучасного українського контенту, посилити його конкурентоспроможність на внутрішньому та міжнародному ринках, а також сприятиме формуванню сильного культурного середовища в умовах тривалої війни та післявоєнного відновлення країни.

    Тетяна Бережна наголосила, що уряд має намір працювати над збільшенням фінансування програми на декілька мільярдів гривень. Водночас вона підкреслила, що успіх державної підтримки залежить не лише від бюджетних ресурсів, а й від активності самих представників культурної сфери. На її переконання, держава може створити необхідні умови, надати інструменти та фінансування, однак кінцевий результат залежатиме від того, наскільки творчі спільноти, видавці, автори, музиканти, режисери, художники та розробники ігор зможуть використати ці можливості для створення якісного та затребуваного продукту.

    Міністерка зазначила, що програма не зможе реалізувати свій потенціал лише за рахунок державних інвестицій. Вона переконана, що необхідною умовою успіху є наявність творчої енергії, професійної ініціативи та готовності культурної спільноти брати відповідальність за розвиток галузі. Саме взаємодія держави та креативного сектору, на думку уряду, має стати основою для формування потужного українського культурного продукту.

    За словами Бережної, вже перший етап реалізації «Тисячовесни» продемонстрував значний інтерес з боку учасників ринку. Міністерство отримало велику кількість заявок на участь у програмі, серед яких є масштабні та амбітні проєкти. Це свідчить про наявність значного потенціалу в українських креативних індустріях та готовність представників галузі до активної співпраці з державою.

    Особливу увагу привертає намір включити до програми підтримки книжковий сектор. Українське книговидання останніми роками переживає період активного розвитку, попри складні економічні умови та наслідки повномасштабної війни. Зростає попит на україномовну літературу, розширюється коло українських авторів, збільшується кількість перекладів світових бестселерів українською мовою, а також з’являються нові незалежні видавництва.

    Після початку повномасштабного вторгнення Росії книжкова галузь стала одним із важливих елементів культурного спротиву. Українські видавці та автори активно працюють над популяризацією національної історії, культури та сучасної літератури як в Україні, так і за кордоном. Водночас ринок залишається вразливим до економічних викликів, зокрема через зростання вартості друку, логістики та паперу. Саме тому державна підтримка може стати важливим інструментом для подальшого розвитку галузі.

    Не менш важливим новим напрямом є підтримка онлайн-ігор. Українська індустрія розробки відеоігор уже багато років входить до числа найбільш динамічних сегментів креативної економіки. Українські студії відомі далеко за межами країни, а створені ними проєкти здобувають популярність серед мільйонів користувачів у різних куточках світу. Попри війну, галузь продовжує працювати, залучати інвестиції та формувати значні валютні надходження для економіки.

    У Міністерстві культури вважають, що підтримка українського геймдеву може сприяти не лише економічному розвитку, а й просуванню української культури через сучасні цифрові формати. Відеоігри дедалі частіше стають інструментом культурної дипломатії, популяризації історії та формування позитивного іміджу держави за кордоном. Тому залучення цього сектору до програми «Тисячовесна» розглядається як інвестиція в майбутнє української креативної економіки.

    Програма «Тисячовесна» була офіційно запущена Міністерством культури у квітні 2026 року. Спочатку вона мала назву «1000 годин українського контенту», однак згодом отримала новий бренд і ширшу концепцію. Головною метою проєкту стало стимулювання виробництва сучасного українського контенту в різних сферах культури та творчості.

    Станом на сьогодні державна підтримка поширюється на сім категорій культурного продукту. До них входять ігрові фільми та серіали, документальні фільми та серіали, анімаційні проєкти, контент для дитячої аудиторії, сучасна музика, перформативне мистецтво, візуальне мистецтво, а також аудіовізуальні шоу та короткі відеоформати для соціальних мереж.

    Уряд розглядає програму як один із ключових інструментів культурної політики держави на найближчі роки. В умовах війни підтримка українського контенту розглядається не лише як питання розвитку культури, а й як елемент національної безпеки, інформаційної стійкості та збереження культурної ідентичності. Саме тому держава прагне створити умови, за яких українські митці, автори, музиканти, режисери, видавці та розробники цифрового контенту отримають більше можливостей для реалізації своїх проєктів.

    Розширення «Тисячовесни» на книжки та онлайн-ігри може стати одним із найбільших кроків держави у сфері підтримки креативних індустрій за останні роки. Якщо відповідні зміни будуть остаточно затверджені та забезпечені належним фінансуванням, програма охопить практично всі ключові сегменти сучасного культурного виробництва та може стати важливим чинником розвитку української культури як всередині країни, так і на міжнародному рівні.

  • В Україні знайшли оригінал стрічки Вертинського українською мовою, яку вважали втраченою

    В Україні знайшли оригінал стрічки Вертинського українською мовою, яку вважали втраченою

    У Чернігові виявили оригінальну українську версію фільму «Кривавий світанок», яку тривалий час вважали втраченою. Знахідку зробили у Чернігівському літературно-меморіальному заповіднику Михайла Коцюбинського.

    Про це повідомили у Музеї однієї вулиці напередодні дня народження відомого актора і шансоньє Олександра Вертинського, який народився 20 березня.

    Йдеться про стрічку, зняту у 1955 році на Київській кіностудії за мотивами повісті «Fata Morgana». До цього часу вважалося, що фільм зберігся лише у версії з російським дубляжем, а оригінальна українська звукова доріжка була втрачена.

    Особливу цінність знахідки надає те, що у віднайденій версії Олександр Вертинський сам озвучує свого персонажа українською мовою. У дубльованій версії його голос замінений іншим актором, що, за словами дослідників, значно змінює сприйняття образу.

    У своїх спогадах Вертинський згадував, як під час зйомок акторка Наталя Ужвій дивувалася його природним українським інтонаціям. На що він відповів, що це його рідна мова, адже він народився в Києві.

    Дослідники очікують, що знайдену стрічку вдасться оцифрувати, після чого глядачі зможуть побачити і почути фільм у первісному вигляді — з автентичним звучанням і грою актора.

    Олександр Вертинський — одна з найяскравіших постатей свого часу. Він народився у Києві, створив образ «сумного П’єро» і здобув популярність як співак, поет і актор. Після революції емігрував, де також мав великий успіх, а згодом повернувся до СРСР.

    Попри життя у Москві, Вертинський не приховував своєї прив’язаності до України. У мемуарах він згадував, що співав донькам українські пісні та з гордістю брав участь у зйомках фільмів українською мовою.

    Знахідка у Чернігові відкриває нову сторінку у вивченні творчості артиста і може стати важливим відкриттям для української культурної спадщини.

  • Актор Шон Пенн пропустив церемонію «Оскар» через поїздку до України

    Актор Шон Пенн пропустив церемонію «Оскар» через поїздку до України

    Американський актор Шон Пенн не з’явився на 98-й церемонії вручення премії «Оскар», попри перемогу в одній із ключових номінацій. Про це повідомляє The New York Times.

    За інформацією видання, під час церемонії, коли у театрі «Долбі» оголошували ім’я переможця, актор уже перебував у дорозі до України. Таким чином він обрав поїздку до Києва замість участі в головній кіноподії року.

    Шон Пенн отримав нагороду за найкращу чоловічу роль другого плану у стрічці «Одна битва за іншою». Однак актор вирішив не бути присутнім на церемонії та не отримувати статуетку особисто.

    На момент проведення урочистостей лауреат уже залишив територію Сполучених Штатів.

    Відсутність Пенна на церемонії стала несподіванкою для гостей та глядачів, адже він заздалегідь не повідомляв про свої плани відвідати Україну.

    Під час прямої трансляції ситуацію прокоментував актор Кіран Калкін, який оголошував переможця номінації.

    «Шон Пенн не зміг бути тут цього вечора, або не хотів, тому я візьму нагороду від його імені», — сказав Калкін зі сцени театру «Долбі».

    Шон Пенн неодноразово відвідував Україну після початку повномасштабного вторгнення Росії. Актор публічно підтримує українців і активно привертає увагу міжнародної спільноти до війни.

  • Співак Вакарчук уперше показав своїх дітей

    Співак Вакарчук уперше показав своїх дітей

    У мережі щойно з’явився документальний фільм «Океан Ельзи: Спостереження шторму», який уже встиг спричинити хвилю обговорень серед глядачів. Та попри активну увагу до проєкту, Святослав Вакарчук продовжує доводити: багато особистого досі залишалося поза кадром. Новий епізод стрічки відкриває фрагменти його приватного життя, які музикант роками намагався тримати осторонь публічності.

    У свіжому уривку глядачам показали рідкісні моменти спілкування Вакарчука з дітьми. Камера фіксує смартфон артиста — він на відеозв’язку з сином Іваном і донькою Соломією. Святослав говорить спокійно, лагідно, з тією інтонацією, яку фанати зазвичай чують лише на концертах у піснях про любов і підтримку.

    «Ваня, я тебе дуже люблю. І тебе, і Соломійку. Як тільки тато зможе, тато вже скоро до вас приїде. Я вас обіймаю, цілую. Гарно там будьте, слухайтеся чемно Олю і маму. Все, скоро побачимось», — каже артист, всміхаючись у камеру.

    Епізод став одним із найбільш обговорюваних у мережі — не лише через фільм, а й тому, що глядачі вперше побачили, яким Вакарчук є поза сценою та поза політичними чи суспільними ролями. Для багатьох він постав не фронтменом гурту, а просто батьком, який підтримує своїх дітей на відстані.

    «Спостереження шторму», схоже, відкриває значно більше, ніж історію культового гурту. Стрічка пропонує наблизитися до людини, яку українці знають майже 30 років, але водночас — знають лише частково. І саме ці фрагменти особистого спілкування роблять документальний фільм не просто музичною історією, а дуже приватним щоденником у часи війни.